Review de “No Eternity in Gold”, nuevo trabajo de Like Moths to Flames

[English Below]

El grupo de Ohio Like Moths to Flames nos presenta su nuevo trabajo de estudio No Eternity in Gold, producido por Carson Slovak y Grant McFarland.

Este disco de 11 canciones se encuentra muy ligado a su frontman Chris Roetter a nivel personal por problemas a los que debe enfrentarse día a día, haciendo que este disco sea más un reflejo de esos problemas internos que una continuación del trabajo anterior creado por el grupo. Esto se debe también a que la sociedad apenas se fija en los problemas psicológicos que sufren algunas peronas en silencio.

En el plano musical, este disco respira metalcore por todos lados: riffs de guitarra de Jeremy Smith y Zach Pishney potentes que se intercalan con punteos y solos más melódicos con el apoyo del bajo brutal de Aaron Evans, algo que es difícil de apreciar con normalidad a nivel general. Lo que sí que llama la atención es que este grupo no cueta con batería en su formación, ya que pondrán esos ritmos por ordenador; incluyenddo algún que otro sampler eléctrico en algún que otro tema.

El disco comienza con The Anatomy of Evil, donde ya el disco nos avisa que vamos a encontrarnos esos ritmos de los que hablaba antes, ademas de que en el disco hay algún que otro breakdown (muy golosos para aquellas personas que sean amantes de estas cosas), llevando una estructura muy horizontal pero que no se hace pesado, todo lo contrario, es un disco muy entretenido con temas como Habitual Decline (primer single lanzado por el grupo), God Complex o YOTM, segundo de los singles que lanzaron de este disco.

Para resumir, este disco puede resultar muy goloso para fans de grupos como August Burns Red, Memphis May Fire o Fir For a King, ya que es metalcore de la vieja escuela, con sus cambios de registro vocales entre screamo y melódico y sonidos de cuerdas que van de la mano con contrastes pero dentro de su cambio.

English:

The Ohio band Like Moths to Flames presents their new studio album No Eternity in Gold, produced by Carson Slovak and Grant McFarland.

This album of 11 songs is very tied to his frontman Chris Roetter on a personal level for problems that he must face day by day, making this album more a reflection of those internal problems than a continuation of the previous work created by the group. This is also due to the fact that society is barely aware of the psychological problems that some people suffer in silence.

On the musical level, you can say it’s really metalcore: powerful guitar riffs by Jeremy Smith and Zach Pishney that are interspersed with more melodic cues and solos with the support of Aaron Evans‘ brutal bass, something that is difficult to appreciate normally on a general level. What really catches the attention is that this group does not count with drummer in their formation, since they will put those rhythms by computer; including some other electrical sampler in some other topic.

The album begins with The Anatomy of Evil, where the album already warns us that we are going to find those rhythms of which I spoke before, besides that in the album there is some other breakdown (very sweet for those people who are lovers of these things), wearing a very horizontal structure but that does not become heavy, on the contrary, it is a very entertaining album with songs like Habitual Decline (first single released by the group), God Complex or YOTM, second of the singles that released this album.

To sum up, this album can be very sweet for fans of bands like August Burns Red, Memphis May Fire or Fir For a King, as it is old school metalcore, with his vocal register changes between screamo and melodic and chord sounds that go hand in hand with contrasts but within their change.